Pratiğini New York’ta sürdüren Cansu Korkmaz’ın SOHO20 Gallery’de 14 Nisan’a dek devam etmekte olan sergisi Quite A While, sanatçının Güney Amerika ve Avrupa’da çektiği fotoğraflardan oluşan aynı isimli serisinden seçilen işleri bir araya getiriyor. Cansu Korkmaz, üretim süreci ve sergisiyle ilgili detayları Osman Can Yerebakan ile konuştu 1009 kelime Cansu Korkmaz, Quite A While sergi görüntüsü, Fotoğraf: Sinem Yazıcı New York’ta yaşayan Türkiyeli sanatçı Cansu Korkmaz, Amer

Erdal İnci, Çağrı Taşkın ve Serkan Kaptan’dan oluşan kolektif oddviz’in ilk sergisi Envanter, 11 Eylül’de Art On İstanbul’da açıldı. İnci, Taşkın ve Kaptan, İngilizce context ve texture kelimelerinin birleşmesinden meydana gelen contexture kavramı etrafında ortaya koydukları görselliği ve sanat pratiklerine ekledikleri yeni boyutu Merve Akar Akgün ile konuştular Oddviz, Venedik I, Fotogometrik sanal yerleştirme, Diasec Baskı, 150 x 266 cm, 2018, ED. 5 + 1 AP Erdal İnci’yi 201

Rimini Protokol’un Tahran’dan Hong Kong’a, Berlin’den New York’a dek çok sayıda şehre uyarlanan Remote X projesi, bütün bir kent ve dolayısıyla gündelik hayat deneyimimizi performansa ve bizleri de kendi ‘performansımızın’ etkin bir aktörüne dönüştürmeye çalışıyor. Eylem Ejder, projenin Denver ayağını değerlendirdi Remote Besancon, Fotoğraf: RiminiProtokoll Her gün sokakta yürürken, bir durakta otobüs beklerken, metroda karşımızda oturanlarla kaçınılmaz olarak göz göze gelirk

Etrafımız sistemler tarafından kuşatılmış bir şekilde yaşıyoruz, kimi doğal, kimi insan ürünü, kimisi dayatılmış; bazıları sosyal faydacı, bazıları sanal, bazıları ise fiziksel. Endüstriyel tasarımcı ve Kudüs'te bulunan Bezalel Sanat ve Tasarım Akademisi öğretim üyesi Dov Ganchrow, öğrencilerinin 'sisteme müdahale' temalı projeler geliştirdiği stüdyo dersini ve ortaya çıkan 3B projelerini değerlendirdi Michal Simon, Alternative Facts Şu sıralar öğrencilere ders verdiğim Kudüs

Çalışmalarını New York’ta sürdüren İstanbullu fotoğrafçı Rehan Miskci, azınlık kimliği ve mekânsal farkındalık dürtüsüyle yola çıkıp fotoğrafın arka planında gerçekleşenleri sorgulayan işler üretiyor. Miskci ile projeleri, çalışma biçimi ve sergileri hakkında konuştuk Rehan Miskci, Rita Hair, Portre Son projeni ve çıkış noktasını anlatabilir misin? Şu an üzerinde çalıştığım proje, Foto Yeraz. Foto Yeraz, hayali bir fotoğraf stüdyosu fikri. School of Visual Arts’ta yüksek lisa

Yaşamını New York'ta sürdüren ama sık sık İstanbul'u ziyaret ederek burada farklı işler üretmenin yollarını araştıran ve deneyimlerini genç nesillere aktarmayı kendine misyon edinmiş olan Semih Fırıncıoğlu, 'maksimalist bir dans tiyatrosu' olarak tanımladığı ve 2017 yılı sonunda bomontiada ALT'ta sahnelediği İKİ'yi kısa süre içerisinde Yapı Kredi Kültür Sanat Beyoğlu'nda tekrar sahneleyecek. Ayşe Draz, Fırıncıoğlu ile güncel projeleri, düşünsel kaynakları ve pratiğinin farklı

Matthew Slotover, Frieze Magazine’nin eş yayıncısı ve Frieze Sanat Fuarı’nın kurucusu olarak uluslar arası sanat dünyasının önemli aktörlerinden biri. Slotover, Bilgen Coşkun’la bir araya gelerek sanat sahnesinin ve sanat fuarlarının yaşamakta olduğu değişimi anlattı Matthew Slotover Sanatla tasarım, mimari ve moda gibi diğer yaratıcı endüstriler arasındaki etkileşim gittikçe yaygınlaşıyor. Özellikle moda markaları sanatı en çok destekleyenlerden. Bu konu hakkındaki görüşleri

Saklı Görüşmeler, Mine Kaplangı'nın güncel sanat alanında aktif rol oynayan kişilerle yaptığı beklenmedik görüşmeler sırasında onlara ansızın yönelttiği tuhaf sorulara verdikleri cevapları derliyor ve her ayın son günü yayınlanıyor. Serinin sekizinci röportajında Nihat Karataşlı’yı ağırlıyoruz Röportaj: Mine Kaplangı Nihat Karataşlı Saklı görüşmeler serisinin sekizincisi sanatçı Nihat Karataşlı ile Cihangir’de akşamüstü sohbeti ve kokteyli için buluştuğumuz bir günden geliyor

Vik Muniz'in İstanbul'daki ilk solo sergisi, sanatçının Metakrom (Metachrome), Dergi Resimleri (Pictures of Magazine), Hiçbir Yerden Kartpostallar (Postcards from Nowhere) ve Repro serilerinden yapıtları bir araya getiriyor. Muniz, 11 Mart'a dek Dirimart Dolapdere'de görülebilecek olan sergisini Matt Hanson'a anlattı Vik Muniz İstanbul’daki ilk solo serginiz, sizin için kişisel ve profesyonel olarak ne ifade ediyor? İstanbul zengin tarihi ve canlı çağdaş sanat sahnesiyle gerç

Erdal İnci’nin Centipedes isimli eseri Mart ayı boyunca New York Times Meydanı’nda izleyicilerle buluşuyor Moving Image Sanat Fuarı’nın Times Square Arts platformuyla gerçekleştirdiği işbirliğiyle, Erdal İnci’nin Centipedes isimli çalışması Times Square’de gösterilmek üzere seçildi. Eser, “Midnight Moment” etkinlikleri kapsamında, 1 - 31 Mart 2018 tarihleri içerisinde her gün New York saatiyle 23:57 ile 00:00 arasında, New York Times Meydanı’nda, yirmiye yakın billboardda eşz

Dünyanın ilk tamamen yağlı boya ile resmedilmiş filmi Loving Vincent, 125 ressamın yaptığı 65.000 tablodan oluşuyor. Dorota Kobiela ve Hugh Welchman yönetmenliğinde, İngiltere, Polonya ve Amerika ortak yapımı olarak çekilen film, yedi senelik bir çalışmanın sonucu. Van Gogh’un 125 ünlü tablosu temel alınarak kurgulanan film, resim ve sinema sanatı arasındaki ilişkiyi güncelliyor Loving Vincent, Vincent Van Gogh’un 29 Temmuz 1890’daki ölümünden bir sene sonra, 1891 yazında, re

Saklı Görüşmeler, Mine Kaplangı'nın güncel sanat alanında aktif rol oynayan kişilerle yaptığı beklenmedik görüşmeler sırasında onlara ansızın yönelttiği tuhaf sorulara verdikleri cevapları derliyor ve her ayın son günü yayınlanıyor. Serinin beşinci röportajında Lara Ögel’in Çukurcuma’da bulunan atölye-evine konuk oluyoruz Lara Ögel En son HAH Kolektif’in düzenlediği Vesile adlı sergideki Evler odalardı, unuttum (Varyasyon I) adlı mek ânsal yerleştirmesine denk geldiğim sanatç

Borusan Contemporary, 12- 28 Ekim tarihleri arasında New York’un galerileriyle ünlü Lower East Side bölgesindeki 208 Bowery Galerisi'nde düzenlediği Uvertür: Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu’ndan bir seçki başlıklı sergide, odağına zamanı alan yeni medya işlerini bir araya getirdi. Küratörlüğünü Borusan Contemporary Sanat Yönetmeni Kathleen Forde'un gerçekleştirdiği sergiyi Osman Can Yerebakan değerlendirdi. Ali Kazma, Written, 2011 “Otuz yılı aşkın süredir büyümekte olan bir

Paris’teki La Colline Ulusal Tiyatrosu’nun sanat direktörü Wajdi Mouawad, yazıp yönettiği ve oynadığı tek kişilik oyunu Yalnız’ı 21. Tiyatro Festivali kapsamında Kasım ayında İstanbul’da sahneledi. Melike Saba Akım, “Robert Lepage’a bir saygı duruşu” olarak tanımadığı Yalnız’dan yola çıkarak, Wajdi Mouawad’ın estetiğindeki Robert Lepage izlerini ve ikilinin tiyatro anlayışlarındaki paralellikleri yazdı Wajdi Mouawad, Yalnız İKSV’nin bu yıl 21.’sini düzenlediği İstanbul Tiyatr

Serkan Özkaya, 3 Kasım-2 Aralık 2017 tarihleri arasında Galerist'te Lal Bahçecioğlu küratörlüğünde gerçekleşen sergisi Bekleyeceğiz (We Will Wait)'i Marcel Duchamp'ın, 22 yılda tamamladığı Étant donnés adlı eseri üzerine inşa etmişti. İlker Cihan Biner, Özkaya'nın eserin birebir maketini, yapıtın kurulduğu ve Duchamp’ın ölümünden sonra bulunduğu yer olan, New York’taki stüdyosuna yerleştirerek izleyiciye sunduğu sergisini değerlendirdi Serkan Özkaya, Bekleyeceğiz (We Will Wai

Londralı akademisyen ve yazar Richard Martin, Design Unlimited’in 3. sayısı için hazırlanan Tasarım Başkentleri dosyasında yer alan yazısında tasarım müzelerinin dünyadaki örneklerinden ve bağlamından bahsediyor. Tasarım müzelerinin bugününü ve gelecekte geleceği noktaları müzeler, galeriler ve sergiler üzerinden değerlendiren Martin, aynı zamanda tasarım tarihinin önemli isimlerine de referanslar veriyor V&A Museum exhibition road quarter extension, Fotoğraf: Ömer Kanıpak Ta

New York’ta bağımsız sanat projeleri üreten Eda Özdoyuran, bir yandan kentin kültürel dinamiğinden beslenebilmenin öneminden bahsederken bir yandan da hıza, rekabete ve sirkülasyona dikkat çekiyor. Özdoyuran’la hem projelerini hem de New York’ta küratörlük yapmanın koşullarını konuştuk. Eda Özdoyuran & George Condo Sanat eğitimini New York Üniversitesi’nde (NYU) tamamlayan küratör Eda Özdoyuran şimdiye kadar, Marianne Boesky Galeri’nin sanatçısı Sue De Beer’in Moving Image Is

Alman fotoğrafçı Thomas Hoepker'in küresel objektifinden geçen insanlık halleri, ünlü veya ünsüz, renkli veya siyah-beyaz bütün yönleriyle Leica Gallery İstanbul'da. 3 Haziran'a dek yer alan sergisi üzerine söyleştiğimiz sanatçı, “benim tüm istediğim, gerçeklikten bir dilim,” diye konuşurken, o gerçeklikte eğlenceli şeylere rastladığında da çok mutlu olduğunu gizlemiyor. Thomas Hoepker, Fotoğraf: Elif Kahveci İstanbul Bomontiada'da faaliyete geçen Leica Gallery, Alman fotoğra

Çalışmalarında özellikle asıl ve suret ilişkisini irdeleyen Serkan Özkaya, çetin hava koşullarının dışarıda -30 dereceyi gösterdiği New York’un West Village bölgesindeki atölyesinde, Art Unlimited için kavramsal şair Robert Fitterman ile bir araya geldi. Bir satranç tahtasının başında buluşan ikilinin düşünsel müsabakasında sonuç, her iki taraf için tebessüm verici oldu. Serkan Özkaya & Robert Fitterman Amerika’da kavramsal şiirin kurucularından sayılan Robert Fitterman, çalı